大约在90年前，1927年10月左右，当第一部“有声图片”或“有声电影”开始向世界各地的观众发行时，所谓讲故事的艺术便发生了戏剧性的转变。爵士歌手的出现在当时引起了极大的轰动，由于他们的Vitaphone技术吸引了观众的眼球所以他们的收入超过了260万美元，这是该时代最流行的音响系统，它将永远的改变人们对于影院体验的标准。
仅仅在一年的时间里，爵士歌手的成功鼓舞了电影制作人，他们开始利用光碟和唱机转盘的方法来提升剧院的音频效果，并将其逐渐发展成为有声电影。无论如何，新的多媒体时代已经开始。将声音引入到移动影片上，这使人们进入了一个新的维度。
快进到今天，在现代的、更加虚拟的世界里，讲故事的艺术再次被声音的另一个重大进步所改变。3D音频的使用让人们更深入地沉浸在虚拟环境中，将这些虚拟环境变成现实，变得更加的真实。
比起二维立体音响，双耳3D音频给我们的感受更加真实。3D音频旨在复制我们在空间中所听到的声音并且利用人类在自然环境中汲取听觉信息的方式。3D音频通过提供空间方位使人们能够感知到他们相对于其周围的噪声在哪里来吸引听众，在三维的音景中，声音的来源可以感知到听众的移动，定位听众就好像他们处于真实的生活环境中一样。
通过插入3D音频，将新的空间信息引入到虚拟体验中，使观众完全抛开其视觉能力去感知事物，感受到他们身后或其虚拟环境中的其他地方所发生的事情。想象你自己在一个博物馆里，站在一幅巨大的画前，尽管它是一幅二维的艺术作品，却有着惊人的深度和吸引力。
在视觉上，它吸引你并且使你全神贯注。现在，将3D音频融入到自己体验中，用精心制作的声音将自己包裹起来，拉近画与你的距离。画中的人物从后面悄悄溜出来，它鼓励你深入地去观察画幅。与此同时，另一些人物则要求你的注意力放在右边，然后又放在左边。突然之间，你就成为了表面上看起来“平坦”的画布上的一部分。操纵这种类型的听觉感知，有可能会彻底重塑整个虚拟体验。
虽然创意产业已经开发了一段时间的3D音频，但不可否认这些尝试是困难、昂贵和耗时的，因为它的制作需要一个装着像人类耳朵一样的麦克风的人体模型头。不完全是你在车库里放的那种东西。
然而，由五家公司组成的名为BINCI的联盟——简称“双耳工具创意产业”——正在合作开发一个集成软件和硬件解决方案，这一解决方案可以被专业的音频内容创造者和艺术家使用，来缓解生产、后期制作和发行的3D音频内容。
作为BINCI联盟的一名积极成员，我想和大家分享这个组织的愿景，即每个人都将能够使用现成的设备和耳机创建和聆听双耳音频。该联盟包括我公司，Antenna国际，以及Eurecat，HEAD声学有限公司，3D Sound Labs和Voodoopop，旨在开发可以支持创意产业中各种专业应用的解决方案，如音乐、视频游戏、虚拟现实和增强现实。这些新工具将极大地降低生产成本，从而对整个行业以及所有的虚拟体验产生革命性的变化。
如今，除非音频不像视觉效果那样创造出一个类似的三维现实空间，那么虚拟现实、增强现实和混合现实的体验才仍然是“平坦的”。近一个世纪前Vitaphone技术极大的改变了剧院体验，虽然现今我们的虚拟体验还没有达到现代版的爵士歌手的水平，但这很快就会到来。
BINCI的实验生产飞行员计划在明年在包括FondacióJoanMiró（巴塞罗那，西班牙），Opéra Garnier（法国巴黎）和Alte Pinakothek BStGS（德国慕尼黑）的文化遗产地进行。这些飞行员，也被称为“BINCI项目”，将在世界范围内首次为游客提供3D音频引导产品，并开创一个沉浸式叙事的新时代。
与此同时，虚拟现实、音乐、电影和游戏行业的其他公司也在尝试推动3D音频的发展。例如，微软的新款Xbox One X支持3D音频内容，而耳机制造商Plantronics也开发了3D音频游戏头显。而总部位于圣地亚哥的Comhear Inc.公司最近开发出一种可以在不使用耳机的情况下提供3D音频的声音投影系统。
在不到5年的时间里，3D空间音频有望彻底改变我们的多媒体收听标准。与高清电视增强日常观看体验的方式类似，双耳3D音效有望重塑我们的听觉体验，并重新定义音乐、电影、广播和电视节目的制作——是的，当然也包括VR、AR和混合现实内容。
目前还没有一种蓝图，可以将最适合这种新型虚拟媒体的叙述方式整合在一起。就内容而言，只有一件事是完全一致的：即在虚拟世界里，一切都是关于“故事情节”的，而不是讲故事的。
